Qualifiés par le New York Times d'«archétype du quatuor à cordes», tandis que le Washington Post les considère comme «l'un des meilleurs quatuors de notre temps», les Hagen incarnent assurément ce qui se fait de mieux en termes de fusion artistique, de qualité sonore, de justesse stylistique, de respect du texte – un vrai exemple pour leurs pairs et une source intarissable de bonheur pour les amateurs de musique de chambre. Depuis leur création en 1981, ils mènent une carrière à nulle autre pareille: collaborations avec les plus grandes stars de la scène classique, distinctions internationales, contrats d'exclusivité, plus de 45 (!) albums studio – leur empreinte est unique! Ils ont décidé de quitter la scène en 2026. Leur concert du 21 août à l'église de Saanen constitue dès lors leur ultime révérence gstaadoise: une vraie page qui se tourne. Raison supplémentaire de venir les écouter une dernière fois dans deux monuments de leur répertoire signés Chostakovitch et Brahms – deux œuvres qui ont marqué l'histoire et ont permis aux Hagen de gagner une part d'éternité, et Dieu sait si la concurrence est rude sur le sommet de l'Olympe du quatuor à cordes! Et pour couronner le tout: quatre instruments d'exception signés Antonio Stradivari.

Depuis onze ans, la Gstaad Conducting Academy offre à la relève de la direction d’orchestre une opportunité unique en Europe : deux semaines intensives avec le Gstaad Festival Orchestra, sous la direction de professeurs chevronnés. Le pianiste Sir András Schiff enseigne pendant sept jours à des talents sélectionnés de la Gstaad Piano Academy, dans le Kirchgemeindehaus de Gstaad. À la Gstaad String Academy, violonistes, altistes et violoncellistes se réunissent pendant dix jours pour perfectionner leur jeu auprès de Rainer Schmidt, Ettore Causa et Ivan Monighetti. La Gstaad Vocal Academy mise sur une collaboration avec l’artiste d’exception Ludovic Tézier. Pendant une semaine, des voix triées sur le volet plongent dans l’univers de l’opéra et de l’art vocal français – inspirées et accompagnées par l’un des grands noms du domaine. Le flûtiste et fondateur de la Gstaad Baroque Academy, Maurice Steger, guide les participant·e·s au cœur de l’univers sonore des 16e au 18e siècles. Enfin, la Gstaad Festival Youth Orchestra se consacre à la monumentale Symphonie « Titan » de Mahler, ainsi qu’à des œuvres de Verdi, Brahms, Weinberg et Gershwin.

Avec «Mission Menuhin», le Gstaad Menuhin Festival s'est fixé un objectif de durabilité globale. Afin d'atteindre cet objectif, nous avons identifié un certain nombre de mesures qui doivent nous permettre de réduire progressivement notre empreinte carbone et de sensibiliser notre public, notre équipe et nos partenaires à l'importance de préserver nos ressources. Certaines de ces mesures ont déjà été mises en œuvre. C'est le cas par exemple du cycle de concerts «Music for the Planet». De nombreuses autres suivront – au sein et en marge du Festival. Envie de nous suivre? À travers «Mission Menuhin», nous vous tenons régulièrement informés de tous les nouveaux projets, mesures et progrès réalisés.